Za pomocą Hrvoje Milaković /19 września 202121 września 2021 Reżyserem filmu „Ostatnia noc w Rozzie” jest Sean Gannet na podstawie scenariusza urodzonego i wychowanego w Bostonie scenarzysty Ryana McDonougha. Tytuł miał swoją premierę na Festiwalu Filmów Niezależnych w Bostonie w 2021 roku i jest pełnometrażową wersją krótkiego filmu duetu z 2017 roku pod tym samym tytułem. W filmie występują Neil Brown Jr., Nicky Whelan i Jeremy Sisto, który zadebiutował w kinach 17 września.
Nazwa Rozzie nawiązuje do Roslindale, a ten współczesny dramat składa hołd bostońskiemu stylowi życia z lokalnymi odniesieniami, takimi jak Faulkner Hospital, Jamaica way, Dedham i Fenway Monsters Seats, żeby wymienić tylko kilka, które wywołują nostalgię zarówno dla głównego bohatera, jak i widzów mieszkających w mieście oraz wielki oddźwięk wśród mieszkańców.
„Ostatnia noc w Rozzie” daje widzom świadectwo ożywienia dawnych ran emocjonalnych, gdy mężczyzna próbuje poradzić sobie z martwą od dziesięcioleci przyjaźń, mierząc się z własnymi problemami.
Aby wzmocnić niepokój w narracji, Ryan McDonough stara się z powodzeniem zbudować analizę postaci, która bada podwójne doświadczenia w większości ról badających kłamstwa opowiadane w celu pocieszenia i oszukania.
Film opowiada historię dwojga przyjaciół z dzieciństwa, Ronniego, granego przez Neila Browna Jr. i Joeya, granego przez Jeremy'ego Sisto, którzy są teraz w separacji. Ronnie jest odnoszącym sukcesy prawnikiem korporacyjnym pracującym w Nowym Jorku, borykającym się z problemami ze swoimi klientami, które sprawiają, że jest bardzo zajęty. Pewnego dnia odbiera telefon od swojego długoletniego przyjaciela, z którym nie rozmawiał ani nie widział od 25 lat. Chodzi o to, że Joey jest na skraju śmierci. Cierpi na chorobę wątroby przez życie spędzone na intensywnym piciu. Sytuacja jest tak zła, że jeśli wkrótce nie dostanie przeszczepu, to już go nie będzie. Nadzieje, że to się wydarzy, są nikłe, a on zaczyna pogodzić się ze swoim życiem, przygotowując się do ostatniej podróży na tej ziemi.
Zaskakującym telefonem jest poproszenie Ronniego o odnalezienie jego syna J.J w postaci Jamesa DeFilippi, aby mógł się pożegnać. Joey od dziesięciu lat nie widział J.J., który jest teraz nastolatkiem, z powodu kłótni ze swoją byłą żoną Pattie w roli Nicky'ego Whelana po tym, jak prawie zabił całą rodzinę podczas jazdy po pijanemu. Ale żeby Ronnie spełnił ostatnie życzenie swojego kumpla, musi znaleźć Pattie. Sprawy się komplikują, ponieważ Pattie jest zakochaną w dzieciństwie Ronniego. Ze względu na swojego przyjaciela próbuje ponownie połączyć się z Pattie; jednak przeszłe wspomnienia z dzieciństwa nadal go nawiedzają, odsłaniając traumę, którą ukrywał przez lata. Później dowiaduje się, że Pattie była kiedyś żoną Joey'a, a małżeństwo zakończyło się strasznie.
Opowieść o młodym Ronnie, który pączkuje z Joeyem, twardym dzieciakiem dzielącym miłość do baseballu, rozgrywa się w 1994 roku. Narracja przedstawia widzom posiłki w formie retrospekcji, aby lepiej zrozumieć, dlaczego Ronnie w ogóle rozważał spełnienie prośby Joeya. , co najmniej biorąc pod uwagę, jaką osobą jest Joey. Sceny nieustannie przełączają się między przeszłym życiem dorastania w Bostonie, opuszczaniem miasta, zrywaniem więzi z Joeyem i jego dzisiejszym, szybkim życiem adwokata. Zamiast rozwodzić się nad słodko-gorzkim spotkaniem, scenariusz przechodzi od razu do przedstawienia Ronniego w trybie detektywa, który zbiera informacje, aby wykonać pierwszy krok na Pattie, aby rozpocząć swoją misję.
Fabuła interesuje widzów od początku filmu do końca. McDonough ciekawie buduje swoje postacie wokół tajemnicy dotyczącej działań Joy. Ronnie, który walczy z własnymi wewnętrznymi demonami, a nawet czasami wyrządza sobie krzywdę, zaczyna budować relacje z J.J. do tego stopnia, że zostaje jego opiekunem. Jego przyjaźń z Pattie, która pozytywnie reaguje na jego obecność, również się poprawia, co doprowadza Joeya do szału.
Radząc sobie z ugruntowanym poziomem niepokoju, fabuła wydaje się całkiem satysfakcjonująca; jednak oferowanie wglądu w całość, ponieważ różne fragmenty łączą się, łącząc warunki przyjaźni i przerażające doświadczenia z przeszłości, które wstrząsają zmysłami publiczności.
„Last Night in Rozzie” znakomicie współgra z aspektem, w którym Ronnie obejmuje trudne spotkania i psychologiczne zmagania, gdy ten pogodzi się z długotrwałymi konsekwencjami swoich błędów.
Zdjęcia są wspaniałe. Tematy poruszane w filmie są dość uniwersalne, począwszy od wspominania przeszłości, przez rodziców i ich dzieci, po jarzmo lojalności i więzy przyjaźni. Odzwierciedlają przeszłe związki i wybory, które są nieuniknione, i zachęcają masy do zaprzestania uciekania od problemów i przyjęcia błędów z przeszłości, aby iść naprzód. Uczy odbiorcę zatrzymywania się, odkrywania siebie, odkrywania swoich wartości i budowania autentycznych, autentycznych i lojalnych relacji osobistych.
Po obejrzeniu tego filmu można się zastanawiać, dlaczego Ronnie w ogóle rozważał zaprzyjaźnienie się z kimś takim jak Joey, którego dowiadujemy się, że nie jest osobą prostą i prawdomówną. Zamiast tego czasami jest wręcz podstępny, ale jak dowiedzieliśmy się wcześniej, jest w tym coś więcej, ponieważ retrospekcje rzucają światło na historię w tle.
Występy wszystkich aktorów są mocne i poruszające. Członkowie obsady znakomicie mają swój bostoński akcent, a to nie jest mały wyczyn. Jeremy Sisto jest fantastyczny jako Joey, dupek szukający odkupienia, któremu wciąż udaje się go poczuć pomimo jego przeszłego i obecnego zachowania. Przedstawienie wyobcowanej matki Ronniego, Margaret, granej przez Maurrena Kiellera, czyni cuda, oświecając publiczność w odniesieniu do trudnego dzieciństwa Ronniego.
Tak wiele uwagi poświęcono istotnym szczegółom i drobiazgom tego filmu. Jest ciasny, dobrze skrywa tajemnice i powoli i systematycznie odkrywa prawdę. Jest pełen wspaniałych aktów, fascynującej fabuły, tony serca i naprawdę zabawnych momentów, które sprawiają, że jest to świetny zegarek. Cierpienie psychiczne protagonisty może być zbyt ogromne, by uleczyć się w ciągu kilku dni, ale zakończenie jest nadal mocne.