10 najbardziej ukochanych rudowłosych postaci Disneya

Disney ma bardzo stabilną i długotrwałą tradycję rudowłosych postaci, a my przedstawimy wam listę 10 najbardziej ukochanych rudowłosych postaci Disneya wszystkich płci i grup wiekowych.

Ta lista opowie Ci o najbardziej ukochanych rudych w bogatej historii Disneya i trochę o nich, a także o ich występach w animowanym świecie Disneya. To będzie całkiem zabawna i rozrywkowa wycieczka. Cieszyć się!

Merida

Pierwsze pojawienie się: Odważny (2012)
Stworzone przez: Brenda Chapman
Wyrażone przez: Kelly Macdonald

16-letnia Merida jest córką króla Fergusa i królowej Elinor. Władają królestwem DunBroch, położonym w Highlands of Scotland. Jest nastolatką o długich, kręconych rudych włosach i jasnoniebieskich oczach, ubrana w ciemnoniebieską sukienkę. Jej figura jest smukła i pełna wdzięku.

Jej odważna (która zainspirowała tytuł jej filmu fabularnego) i ognista natura jest przyczyną ciągłych konfliktów z jej matką, królową Elinor, która desperacko próbuje dać jej do zrozumienia, że ​​musi wyjść za mąż, aby zapewnić potomkom królestwa .

Rzeczywiście, Merida woli zwiedzać góry Highlands i trenować łucznictwo, niż poddawać się rygorystycznej i surowej edukacji narzuconej przez jej szeregi, takiej jak poślubienie księcia lub jakiekolwiek inne wymagania tego typu. Jej ojciec, król Fergus, jest bardziej skłonny do śmiania się z psikusów swojej najstarszej córki i unikania konfliktów.

O wiele bardziej zrelaksowany niż jego żona, nigdy nie poucza Meridy, chyba że na prośbę królowej. Namiętnie zakochany w Elinor, ma skłonność do prowokowania bójek i szarżowania bez zastanowienia.

Ania

Pierwsze pojawienie się: Mrożony (2013)
Stworzone przez: Chris Buck, Jennifer Lee
Wyrażone przez: Kristen Bell

Anna jest najmłodszą córką rodziny królewskiej Arendelle. Starsza siostra Elsy, Elsa, potrafi kontrolować lód i śnieg, umiejętności, które obie wykorzystują do zabawy. Ale kiedy Elsa przypadkowo uderza Annę magią, pozbawiając ją przytomności, małą dziewczynkę zabierają górskie trolle, które wymazują jej wspomnienia o mocach Elsy, ostrzegając ją, by nigdy nikogo nie uderzyła w serce, co byłoby dla nich śmiertelne.

Aby zapobiec ponownemu wydarzeniu się wypadku, rodzice rozdzielają ich, a Anna, zdezorientowana nagłą utratą siostry, próbuje bezskutecznie nawiązać z nią kontakt. Kiedy król i królowa giną na morzu, wciąż stara się znaleźć pocieszenie w Elsie, która jednak nadal pozostaje zamknięta we własnej komnacie.

Trzy lata później Elsa przygotowuje się do koronacji na królową Arendelle. Anna, entuzjastycznie nastawiona do tego, że drzwi zamku zostaną ponownie otwarte po długim czasie, zapuszcza się do miasta, spotykając księcia Hansa z Wysp Południowych. Para szybko rozwija wzajemne zainteresowanie i na przyjęciu Anna prosi siostrę o błogosławieństwo, aby mogli się pobrać.

Elsa odrzuca ją, krytykując ją za to, że zaręczyła się z kimś, kogo ledwo o niej zna, a jej słowa prowokują kłótnię, której kulminacją jest manifestacja jej lodowatej mocy.

W obliczu przerażonych reakcji Anny i jej gości Elsa ucieka, ale spanikowana powoduje wieczną zimę w swoim królestwie. Anna, wierząc, że to jej wina, postanawia ją poszukać, pozostawiając opiekę nad Arendelle Hansowi. Księżniczka wkrótce spotyka Kristoffa, handlarza lodem, jej renifera Svena i bałwana Olafa, stworzonego przez Elsę w dzieciństwie, którzy dołączają do niej w jej przygodzie.

Docierając do zamku jej sióstr, oboje próbują ponownie się połączyć, ale Elsa, po raz kolejny tracąc kontrolę nad swoją magią, uderza ją w serce. Kristoff zabiera Annę do trolli, gdzie dowiaduje się, że tylko akt prawdziwej miłości uchroni jej serce przed całkowitym zamarznięciem.

Kristoff, wierząc, że pocałunek Hansa spełni jej cel, sprowadza ją z powrotem do Arendelle. Tu jednak książę odrzuca prośbę Anny, ujawniając jej, że ich zaręczyny były tylko spiskiem mającym na celu przejęcie jej tronu. Tymczasem Hans więzi Elsę, ale przerażona królowa ucieka, wyzwalając potężną burzę śnieżną.

Jakiś czas później Anna pokonuje złego Hansa, bijąc go i rozpoczyna związek z Kristoffem. Nawet więź między dwiema siostrami zostaje wzmocniona, a drzwi zamku zawsze pozostają otwarte, dla szczęścia Anny.

Piotruś Pan

Pierwsze pojawienie się: Piotruś Pan (1953)
Stworzone przez: J.M. Barrie
Wyrażone przez: Bobby Driscoll

Piotruś Pan jest tytułowym bohaterem animowanego filmu Disneya z 1953 roku o tym samym tytule. Peter podróżuje z zaczarowanej wyspy Neverland do Londynu, aby posłuchać, jak Wendy Darling opowiada historie o nim i jego przygodach. Chociaż jego ego może czasami wydawać się nadęte, nawet jego największy wróg, Kapitan Hak, wie, że Peter nie jest zwykłym chłopcem.

Potrafi latać bez skrzydeł i może skontrować kordelas Haka tylko sztyletem. Jest także niekwestionowanym przywódcą Lost Boys i nie pozwala na jakiekolwiek przerwanie rang. Czas nie ma dla niego znaczenia: jeśli nigdy nie dorośniesz, życie to tylko zabawa, fantazja i przygoda.

Piotruś Pan to młody chłopak, który mieszka na Wyspie Nibylandii. Ma elfa o imieniu Tinker Bell, który jest jego najlepszym przyjacielem i pomocnikiem. Jest obecnym liderem Lost Boys. Większość czasu spędza na przygodach i walce ze słynnym piratem Kapitanem Hakiem.

Kiedy był dzieckiem, wróżki weszły do ​​jego domu i zabrały go do Nibylandii. Kiedy Peter wrócił, znalazł kolejne dziecko w łóżku matki. Czując się odrzucony i zapomniany, Peter odszedł i wrócił do Nibylandii – teraz jego domu. W końcu Peter spotkał Tinkerbell i zebrał grupę małych dzieci i stworzył Lost Boys.

Herkules

Pierwsze pojawienie się: Herkules (1997)
Stworzone przez: Ron Clements, John Musker
Wyrażone przez: Tate Donovan

Hercules jest głównym bohaterem serii. Opiera się na mitologicznym Heraklesie, najlepiej znanym z rzymskiej pisowni Herkules. W oryginalnym filmie Josh Keaton użyczył głosu Herkulesowi jako nastolatek, podczas gdy Tate Donovan wykonał głos dla osoby dorosłej. Wygląda jak przystojny młody mężczyzna o pomarańczowych włosach, brwiach i niebieskich oczach.

W oryginalnym filmie zamiast półboga, syna Zeusa i śmiertelnej Alkmeny, Herkules urodził się z całą boską mocą na Górze Olimp, a jego rodzicami byli Zeus i Hera, przy czym ta ostatnia była przedstawiana jako kochająca matka podłej teściowej.

Jednak jeden bóg jest przytłoczony przez przybysza: zły wujek Herkulesa Hades, który chce przejąć kontrolę nad Olimpem i światem wraz z całym stworzeniem. Wiedząc, że Herkules, jako bóg, jest nieśmiertelny i niezniszczalny, Hades wysyła swoich dwóch lokajów Ból i Panikę, aby porwali Herkulesa i uczynili go śmiertelnym za pomocą magicznej mikstury.

Jednak przybycie dwóch śmiertelników, Amphitryona i Alcmene, powoduje, że Herkules traci ostatnią kroplę eliksiru, co pozwala mu zachować boską moc.

Para następnie adoptuje dziecko i traktuje jego przybycie jako dar od bogów, ponieważ sami są bezdzietni. Zeus i inni bogowie dowiadują się o uniesieniu zbyt późno, a ponieważ Herkules jest teraz śmiertelnikiem, nie może wrócić na Olimp.

Jessica Królik

Pierwsze pojawienie się: Kto wrobił królika Rogera (1988)
Stworzone przez: Gary K. Wolf, Richard Williams, Jeffrey Price, Peter Seaman
Wyrażone przez: Kathleen Turner

Jessica Rabbit jest żoną Rogera Rabbita. Występuje w Klub Tuszu i Farby , miejsce prowadzone przez bajki i z ludzką klientelą, gdzie swoimi śpiewnymi występami wprawia w zachwyt męską publiczność, zwłaszcza wykonaniem Why Don’t You Do Right?.

W filmie Jessica jest dobrą postacią i jedną z głównych bohaterek. Zapytana, co uważa za atrakcyjne w Rogerze Rabbit, odpowiedziała, że ​​mnie rozśmiesza. Jest wysoką, krągłą, efektowną i uwodzicielską kobietą: ma długie rudo-pomarańczowe włosy, pulchne usta, zielone oczy i krągłe ciało z bardzo wąską talią.

Ma na sobie bardzo wydekoltowaną czerwoną suknię wieczorową z rozcięciem po prawej stronie, czerwone buty na wysokim obcasie i bardzo długie fioletowe rękawiczki.

Mimo wizerunku femme fatale, Jessica jest kobietą dobrą, bardzo kobiecą (delikatną duszą, zgrabną i trochę zalotną) i niezobowiązującą, ale też wierną mężowi Rogerowi, gotową zrobić wszystko dla ich dobra (tak bardzo, że Eddie Valiant, pod wrażeniem jej oddania, uważa ją za dobrą żonę).

Okazuje się, że jest odważna, dowcipna i intuicyjna: pomimo niebezpieczeństwa zachowuje spokój i pokazuje, że umie posługiwać się bronią (ratując Valianta przed bronią Mortona).

Przez większość czasu zachowuje spokojną i opanowaną postawę. Dwa razy traci panowanie nad sobą: kiedy Morton pokazuje jej i Eddiemu swój wypełniony solanką samochód i kiedy ona i Roger są prawie opryskani śmiercionośną substancją. Pewnego wieczoru prześladuje ją Eddie Valiant, prywatny detektyw wynajęty przez R.K. Maroon, producentka filmów męża.

Po pokazie Eddie potajemnie fotografuje ją, gdy przyjmuje Marvina Acme, bogatego przemysłowca, z którym odgrywa nieszkodliwą dziecięcą zabawę. Komicznie, z punktu widzenia kreskówki Roger Rabbit, ten niewinny związek reprezentuje zdradę.

Kiedy Acme zostaje znaleziona martwa następnego ranka, Jessica jest przesłuchiwana, ponieważ policja uważa, że ​​jej mąż jest mordercą, i spotykając Valianta, uderza go na oczach wszystkich, obwiniając go za zdjęcia, które zrobił.

Kilka godzin później sama wchodzi prywatnie do biura Eddiego i wyjaśnia, że ​​została zmuszona przez Maroon do „pozowania” do zdjęć detektywa, w przeciwnym razie jej mąż zostałby zwolniony.

Rola Jessiki, podejrzewana w pierwszej części filmu, okazuje się pozytywna, gdy podążając za Eddiem i Rogerem, którzy idą na konfrontację z Maroonem, ratuje życie Eddiemu, uniemożliwiając sędziemu Mortonowi, prawdziwego antagonistę filmu, zastrzelenie go od tyłu.

Gdy oboje uciekają z Cartoonii z taksówką Benny, zostają zablokowani przez sędziego i schwytani przez jego kuny. Gdy kuny przeszukują dwóch zakładników, jedna z nich lubieżnie wsuwa rękę w dekolt sukienki Jessiki, ale jedyne, co znajduje, to ogromna pułapka, która zamyka się na jej dłoni.

Kiedy Roger przybywa, on i jego żona są związani i zawieszeni w powietrzu, aby spryskać tak zwaną solanką, jedyną substancją, która może zabić kreskówki.

Eddie jednak udaje się pokonać Jude'a, ratując ich w samą porę. Podobnie jak Roger, Jessica również czerpie inspirację z reżysera Texa Avery'ego, który ma podobieństwa z panną Vavoom, która pojawiła się w Red Hot Riding Hood Texa Avery'ego.

Poza debiutanckim filmem, jej postać pojawia się także w filmach krótkometrażowych z mężem i Baby Herman, a także na końcu filmu Pęknięcie w czasie: przygoda trwa .

Roxanne

Pierwsze pojawienie się: Głupi film (1995)
Stworzone przez: Jymn Magon
Wyrażone przez: Kellie Martin

Roxanne jest uczennicą liceum Maxa. Jest bardzo piękna, popularna, miła i przyjazna i wyrozumiała, jak pokazuje zakończenie. Roxanne jest najlepszą przyjaciółką Stacey, przewodniczącej samorządu studenckiego.

Film ujawnia, że ​​Max podkochiwał się w niej przez jakiś czas przed wydarzeniami z filmu, chociaż wierzy, że go nie zauważyła, ponieważ jest bajecznie niepopularny. W rzeczywistości Roxanne też podkochuje się w Maxie, ale jest dość nieśmiała.

Po tym, jak Max spadł z trybun, Roxanne podbiegła do niego, pomogła mu wstać i zaśmiała się nerwowo, gdy zaczął z nią nerwowo rozmawiać. Kiedy w zakłopotaniu jego niezdarny Ah-hyuck! śmiejąc się, Roxanne poczuła się zdezorientowana i rozczarowana, że ​​od niej uciekł.

Później, podczas pojawienia się Maxa na szkolnym spotkaniu, okazuje się, że Roxanne była początkowo entuzjastyczna, a potem pochlebiała jej szczególną uwagą. Max daje mu go i uśmiecha się, gdy jego tożsamość zostaje ujawniona całej szkole. W gabinecie dyrektora patrzy na niego i uśmiecha się do niego tęsknie, ale denerwuje się, gdy Stacey motywuje ją do rozmowy z nim.

Kiedy Max w końcu ma odwagę ją przesłuchać, przyjmuje jego ofertę z krótkim wahaniem i jest przygnębiona, gdy później musi odwołać jej spotkanie. Jednak mija go, gdy Max przekonuje ją kłamstwem, że jego powody odwołania jej spotkania są wystarczająco imponujące.

Po późniejszym wyznaniu prawdy i powodom, dla których kłamie (że chciał, żeby go kochała), przyznaje, że kiedyś go kochała i wybacza mu jego kłamstwo za to, że był we właściwym miejscu. Przyjmuje od niego kolejną randkę i jest mile zaskoczona jego spontanicznym pocałunkiem.

Roxanne mieszka ze swoim ojcem, który bardzo ją kocha i jest z nią trochę ostrożny. Po powrocie bardzo kocha swojego ojca, chociaż czasami musi go zdyscyplinować, gdy jest całkowicie nadopiekuńczy.

Roxanne to antropomorficzna, młodociana humanoidalna suka o beżowej skórze i brązowym nosie, znaku urody, długich, falujących rudych włosach, gęstych czerwonych brwiach i smukłej, krętej modelce. Nosi niebiesko-zieloną koszulkę z krótkim rękawem, ciemnoniebieskie dżinsowe szorty z czarnym paskiem z okrągłą srebrną klamrą, perłowe kolczyki i białe baleriny na stopach.

We śnie Max, który na początku filmu zamienił się w koszmar, ma na sobie długą białą sukienkę ze sztabką małego złoto-brązowego naszyjnika z wdziękiem w kształcie serca i kwiatem po prawej stronie włosów.

Ariel

Pierwsze pojawienie się: Mała Syrenka (1989)
Stworzone przez: Glen Keane, Mark Henn, James Baxter, Tom Sito, Stéphane Sainte-Foi, Sandro Cleuzo, Nik Ranieri, Philo Barnhart, Hans Christian Andersen
Wyrażone przez: Jodi Benson

Ariel to piękna nastoletnia syrena z figurą klepsydry, jasną karnacją i błękitnymi oczami. Nosi parę lawendowych muszelek wiązanych koronką jako stanik.

Cechą wyróżniającą Ariel są jej długie, falujące rude włosy, gęste i jasne. Od pasa w dół ma szmaragdowozieloną rybi ogon, z łuskami, przezroczystymi płetwami i talią w kształcie litery V, która przypomina rybie usta i odsłania pępek. Udowodniono również, że jest dość wysoka w ludzkiej postaci, będąc kilka cali niższa od Erica, który sam jest dość wysokim człowiekiem.

Jej wiek (w czasie wydarzeń serialu animowanego i pierwszego filmu) to od 15 do 16 lat. Ariel to bardzo energiczna, aktywna, odważna, niezależna, uparta, często buntownicza i niesamowicie ciekawa syrena księżniczka, z silną pasją do przygód i eksploracji. Często sprzeciwia się poleceniom ojca lub Sebastiana, wywołując konflikty.

Reżyser Ron Clements opisał ją jako typową nastolatkę, skłonną do błędów w ocenie. Jej ciekawość często prowadzi ją do niebezpiecznych sytuacji. Pomimo swojej zwykłej naiwności i impulsywności, Ariel wielokrotnie pokazała, że ​​jest poważna, uważna i bardzo intuicyjna.

Przykładem jej intuicji było tuż przed zbadaniem zatopionego statku, gdzie Florek zasugerował pozostanie na zewnątrz i udawanie, że kaszle.

Niezależnie od wad, Ariel pokazuje się również jako niezwykle współczująca i kochająca osoba. Nie boi się mówić o sobie, jest też bardzo pozytywna, pomysłowa, miła, bezinteresowna i opiekuńcza wobec przyjaciół. Przed spotkaniem z Erikiem bardzo rzadko interesowała się romantycznymi związkami.

Nienawidzi przemocy i zła: w większości przypadków woli używać słów, logiki i pokojowych rozwiązań. Jeśli jednak absolutnie musi chronić siebie lub kogoś, na kim jej zależy, przed wrogiem, nie waha się uciekać się do przemocy i pokazuje, że jest imponującą księżniczką.

Jednak jej najbardziej godną uwagi cechą była jej głęboka miłość i fascynacja ludźmi, pragnąc stać się człowiekiem w pierwszym filmie, jeszcze przed spotkaniem ze swoim przyszłym mężem, Erikiem.

Jednak nie zawsze miała tę cechę; Do 15 roku życia wyrażała głęboki strach przed ludźmi, podobny do uprzedzeń Tritona do ludzi, chociaż jej zeznanie o człowieku ratującym delfina na plaży zmieniło jej poglądy w tej sprawie.

Jak na ironię, człowiekiem odpowiedzialnym za uratowanie delfina był Eric, chociaż ona nigdy o tym nie wiedziała. Jej ulubione kolory to szmaragdowy, różowy i niebieski.

Giselle

Pierwsze pojawienie się: Zaczarowany (2007)
Stworzone przez: Bill Kelly
Grany przez: Amy Adams

Na początku filmu jej osobowość i maniery były przedstawicielami stereotypu Disney Princess. Ponieważ żyje w fantastycznym i idealnym świecie Andalazji, prawie nie odczuwała tak rzadkich uczuć w kraju jak frustracja i złość, które oczywiście są powszechne na ziemi.

Marzy o posiadaniu własnego Księcia Czarującego, w którym zakocha się i będzie żyć szczęśliwie. Uwielbia też zwierzęta, które pomagają jej zarówno w Andalazji, jak i na ziemi.

Kiedy przyjeżdża do Nowego Jorku, jej andalskie doświadczenia pokazują, że jest ślepa i naiwna w obliczu złożoności Ziemi. Ona jest bardzo przestraszona, niespokojna i zdezorientowana podczas swojej pierwszej nocy w Nowym Jorku. Jej naiwność sfrustrowała również Roberta, który zgodził się, aby została z nim, dopóki Edward, jego wymarzony książę Andalazji, nie odbierze jej.

Jednak w miarę rozwoju filmu jej ziemskie doświadczenia z Robertem otwierają ją na bardziej złożony świat niż kiedykolwiek w Andalazji, jednocześnie wprowadzając ją w emocje, takie jak gniew i smutek. Staje się także postacią matki córki Roberta Morgan.

Chociaż w trakcie filmu dojrzała, zachowuje swoją niewinność, optymizm i życzliwość. Pochodząca z Andalazji Giselle ma cechy podobne do księżniczek Disneya.

Lima opisuje ją jako w około 80% Śnieżkę, z pewnymi cechami zapożyczonymi od Kopciuszka i Aurory, chociaż jej odważna postawa wywodzi się od Ariel, znanej też jako Mała Syrenka. Jest wiecznie optymistyczna i romantyczna, ale też bardzo niezależna i wierna swoim przekonaniom.

W kulminacyjnym momencie filmu Giselle jest odważna i odważna i chroni Roberta w swojej smoczej formie w walce z królową Narissa. Giselle jest piękną, młodą kobietą o szczupłej sylwetce, jasnej skórze, długich, falujących włosach w kolorze truskawkowo-blond, które sięgają jej pleców i niebiesko-zielonych oczach.

Jej głównym wyglądem jest długa, różowa sukienka bez ramiączek z ciemnoróżowymi wstążkami, które służą jako rękawy i bose stopy. Kiedy jej małżeństwo z Edwardem zwraca się przeciwko niemu i przybywa do Nowego Jorku, nosi wyszukaną suknię ślubną z motywami motyli i złotą tiarę na głowie.

W jej występie na żywo sukienka, którą nosi, jest inna, ponieważ krótkie bufiaste rękawy są większe, a spódnica jej sukienki przybiera na wadze.

Quasimodo

Pierwsze pojawienie się: Dzwonnik z Notre Dame (tysiąc dziewięćset dziewięćdziesiąty szósty)
Stworzone przez: Wiktor Hugo
Wyrażone przez: Tom Hulce

Quasimodo po raz pierwszy pojawił się jako dziecko (którego twarz nie jest widoczna, ale przykryta kocem, tylko ramię, ale Frollo opisuje go jako potwora), który był noszony przez matkę. Jego matka i ojciec byli Cyganami i potajemnie przybyli do Paryża wodą.

Sędzia Claude Frollo, który uważał, że coś ukradli, stanął im na drodze i gonił matkę Quasimodo, gdy ta uciekła, kopnął ją, złamał jej kark i zabił. Kiedy dowiedział się, że paczka, którą niosła, była rzeczywiście dzieckiem, a kiedy zobaczył, że jest zdeformowana, planował utopić Quasimodo w studni, wierząc, że jest bezbożnym demonem.

Jednak archidiakon Notre Dame zakazał mu nie mordować dziecka. Frollo otrzymał wówczas rozkaz, aby adoptować Quasimodo jako swojego, aby zrekompensować mu grzech zabicia niewinnej kobiety. Jednak zrobił to tylko dlatego, że wierzył, że dziecko przyda mu się później. Pomimo swojego wyglądu Quasimodo jest miły i potulny.

Był także na tyle ciekawy i pewny siebie, że aż do dwudziestego roku życia był naiwny w kwestii prawdziwej natury swojego Mistrza Frollo. Nawet kiedy Frollo uczył Quasimodo, że Cyganie tacy jak Esmeralda są źli, Quasimodo nie był wobec nich szczególnie agresywny.

Wydaje się również, że ma więź z Notre Dame, ponieważ nie odszedł nawet po przyjęciu do społeczeństwa. Ponieważ Quasimodo został wychowany przez Frollo i był odizolowany od wszystkich innych, początkowo miał stosunkowo słabe umiejętności społeczne.

Widać to z jego nieśmiałością i początkowym strachem przed Esmeraldą. Kiedy okazała mu współczucie, doszedł do wniosku, że pociągał ją romantyczny związek, a on był złamany, gdy ujawniła, że ​​jej serce należy do Phoebusa. Jednak Quasimodo nadal jest bliskim przyjacielem Phoebusa i Esmeraldy.

Jego oddanie swemu panu prawie okazało się jego upadkiem, kiedy prawie zmusił go do porzucenia swoich przyjaciół i sojuszników. Potrafi też być agresywny wobec swoich wrogów, zwłaszcza gdy zagraża swoim przyjaciołom i sojusznikom, zwłaszcza Esmeraldzie.

Chociaż nie szanuje już Frollo, pokazano Quasimodo trzymającego szmatkę, aby zapobiec upadkowi Frollo na stopiony metal, pokazując, że nadal troszczy się o swoich wrogów i nie chce, aby zginęli.

Quasimodo jest szczupłym, muskularnym i zdeformowanym młodym mężczyzną z wielką wskazówką pochyloną nad plecami, z kośćmi kręgosłupa i skręconym, guzowatym guzem nad lewym okiem. Ma też duży nos i masywny siekacz centralny. Ma bladą skórę, spalone rude włosy i turkusowe oczy.

Jeśli chodzi o ubrania, nosi długą zieloną tunikę z krótkimi rękawami, brązowe rajstopy i niebiesko-zielone buty. W drugim filmie nadal nosi swój oryginalny strój, ale dostaje też nowe ubrania podobne do Frollo, składające się z fioletowo-fioletowo-brązowego stroju w fioletową pelerynę i fioletowo-fioletowo-brązowego kapelusza w paski.

Kapelusz miał dwa niebieskie pióra, ale zostały zjedzone przez Djali.

Kim Możliwe

Pierwsze pojawienie się: Kim Możliwe (2002)
Stworzone przez: Bob Schooley, Mark McCorkle
Wyrażone przez: Christy Carlson Romano

Kim ma bardzo pewny siebie charakter oraz prowokacyjną i niemal agresywną osobowość, cechy, które odzwierciedlają jej motto: Mogę to wszystko zrobić. Mimo to ma wielką dobroć umysłu, jest bardzo opiekuńcza wobec innych i niezwykle miła, słodka i hojna, tak bardzo, że bardziej troszczy się o dobro innych niż o własne.

Czasami okazuje się, że jest arogancka i hiperkonkurencyjna, z powodu pewnych niepewności, które prowadzą ją do tego, że zawsze dąży do tego, co najlepsze we wszystkim, co robi, i załamuje się psychicznie, jeśli tego nie osiągnie.

Ma też tendencję do bycia zbyt apodyktyczną, ale nie robi tego celowo. Pomimo tego, że jest światową bohaterką, Kim ma typowo dziewczęce, a czasem dziecinne cechy charakteru: zwykle czuje się zakłopotana zachowaniem rodziców, ma różne paranoje związane z jej wyglądem, wstydzi się kolekcjonować lalki i nie może spać jego ulubieniec, tak bardzo, że publicznie temu zaprzecza.

Z powodu jej, czasem nadmiernego perfekcjonizmu, Kim często staje się sfrustrowana, niespokojna, niecierpliwa, niepewna i zdenerwowana, gdy coś zawodzi, i demonstruje wewnętrzne wady i słabości, które często i chętnie równoważy Ron.

Kiedy posuwa się za daleko w swojej dziecinności, często staje się lustrzanym odbiciem Bonnie Rockwaller, a zastanawiając się nad nią, uświadamia sobie jej błędy. Chociaż jej osobowość często dominuje nad Kim, udowadnia, że ​​w razie potrzeby nie jest jej obca pokora.

Kim Lei udowadnia również, że ma prawie komiczne wady charakteru, na których opiera się kilka powtarzających się gagów w serii; takie jak całkowita niezdolność do odmowy na jakąkolwiek prośbę lub niemożność wyrażenia siebie w spójny sposób przed facetem, którego lubi.

Zwykle Kim jest bardzo odpowiedzialna i poważna, ale czasami staje się uparta i niedojrzała do tego stopnia, że ​​wymaga czegoś za wszelką cenę. który, powtarzający się knebel, żadna inna postać nie może odrzucić nawet najbardziej absurdalnego twierdzenia.

Chociaż jest bardzo dumna ze swojej działalności związanej z heroiną, ilekroć ktoś zwraca jej uwagę, że dokonała jakiegoś wspaniałego lub epickiego wyczynu, zaprzecza wszystkiemu w niej.